Kan 20, 2024

Skam dig: Når seksuel afhængighed inspirerer til biograf

Shams plakat, der startede i morgen i teatre, lovede at love fantasier af snavset ark. Glem det: Dette er den kliniske og skræmmende obduktion af en seksuel rovdyr, der distillerer alvorligt ubehag. Et meget aktuelt emne for denne film med glacial erotik, overskrides af Michael Fassbender (fortolkningspris på Venedigs filmfestival).

Ser vi på Skam, har vi et indtryk af déjà-vu. Indtrykket af at allerede kende denne karakter af erhvervsdrivende New Yorkers begavet i virksomheden gnaveret af interne demoner. Vanskeligt ikke at tænke på den Demon, fænomenal roman Hubert Selby Jr (1976) og denne karakter af yuppie selvdestruktiv i det amerikanske sclerotiske samfund. År senere Michael Fassbender belyser en anden karakter, der drukner i den "sovende" bymetropol, en faldet engel af den moderne genre til fantasier og begær længe udmattet af webpornografi og tariferede rapporter. Skuespilleren var allerede Hunger's headliner, den tidligere funktion af Steve McQueen (intet at gøre med Hollywood skuespilleren). Obsesset med fysisk og mental indespærring, dissekerede den unge skotske filmskabsmand lige fra samtidskunst og video myrdet af sultespiller Bobby Sands i Maze Fængsel i Nordirland i 1981. A priori , ikke meget at gøre med hans næste film. Og alligevel ... Friheden til at kysse er synonymt med indre fængsel og skam refererer til en dyb følelse (død af ønske i et samfund under en klokke). McQueen præciserer sin hensigt ved at citere Milan Kunderas roman "udødelighed": "Skam er ikke baseret på en fejl, vi har begået, men den ydmygelse, vi føler for at være, hvem vi er, og følelsen uudholdelig, at denne ydmygelse er synlig overalt. "
I Skam er Fassbender lagt bogstaveligt og figurativt fra de allerførste billeder, hvor han ikke skjuler noget fra sin anatomi. En frontal måde at præsentere Brandon, en pik på benene, ude af stand til at kontrollere hans seksuelle drev, har lykkedes professionelt, den perfekte plastik, men hemmeligt lider et blik af andre. For at forstå, at det kun er afspejling af et klinisk og forbrugerisk miljø, udvikler McQueen denne karakter på anonyme steder: i metroen inficeret med trampe og kvinder potentielt nymphos, kontoret mellem mødelokalerne ufrivillige og korsetterede medarbejdere i deres velstøbte kostumer, i natklubber og barer med kunstige lys, hvor mænd og kvinder skældte søger varme i kulden og naturligvis i hans lejlighed som iskold som ham med hvide vægge og vinduer, der får dig til at hoppe ind i hulrummet.
Ved Puritanismens modipoder er synspunktet interessant, fordi det viser seksuel afhængighed (køn som stof) som vi aldrig har set i biografen og behandler ikke dette emne let. McQueen gennemgår alle nutidige neuroser for at omdefinere hedonisme, ønske og nydelse i dag (internet, prostitution, baglokale), computervirus "symboliserer" heltens virus. Psykisk stråle, ud over ultramoderne ensomhed, forklares denne ulempe ved tilstedeværelsen af ​​en selvmordssøster (Carey Mulligan, så skrøbelig i denne verden af ​​bruttere) som om i hjertet var denne neurose omrørt en familie forbandelse forenende bror og søster i samme eksistentielle bugt og samme intolerance til lykke. Er der glæde? Nej. Skam er en smertefuld oplevelse. Du er nødt til at være sikker, klar til at modtage skud, der gør det godt. Som en glad sammenhæng med timing finder vi det nye kønsymbol Fassbender i Carl Jung i en farlig metode, David Cronenberg, en stor filmskaberen af ​​sex i alle dens stater. Smukt program i perspektiv.

 



The power of vulnerability | Brené Brown (Kan 2024)